Le prime esperienze di disegno spesso sono con pastelli e pennelli, quel modo di stendere i colori e di tracciare le linee, ripetuto in disegni infantili, rimane in qualche modo la cifra stilistica di ciascuno, artisti e non. L’illustratore Andreu Zaragoza ha scelto di realizzare le opere in digitale, ma la sua tecnica non ha abbandonato proprio i primi esperimenti con strumenti manuali e colori su carta.Gli studi a Barcellona -città natale dell’artista- lo hanno aiutato a rielaborare la passione per i comic books e i manifesti dei concerti, primo contatto con le arti grafiche e tutt’ora fonte d’ispirazione per Andreu Zaragoza.
I temi trattati non potrebbero che prendere spunto da tutto quello che è l’immaginario fantasy, con la tecnologia e i cyborg che diventano soggetti delle illustrazioni.

Anche la natura, con fiori e piante aiuta a creare forme contorte e attorcigliate, con palette di colori mai ripetitive e uno stile che avvicina stilisticamente Zaragoza alla tattoo art.

Tommaso Berra per Collateral

https://www.collater.al/andreu-zaragoza-art/

 

I diorami sono delle scene in miniatura e richiedono la capacità di catturare azioni e vicende su scala microscopica. Questi mondi in miniatura spaziano da diorami realizzati con il cibo, in cui frutta e verdura vengono usati in modo fantasioso, a sculture sobrie che rendono omaggio alle opere d’arte. Oggi, vogliamo tornare a parlarvi dell’artista giapponese Tatsuya Tanaka, mostrandovi i suoi nuovi diorami.La particolarità dei diorami di Tatsuya Tanaka è che i personaggi appaiono come degli umani in miniatura che interagiscono con dei giganteschi oggetti di tutti i giorni, i quali assumono ruoli e funzioni del tutto inaspettati. Per costruire le scene, l’artista utilizza materiali di ogni tipo: cibo, articoli da ufficio, parti elettroniche e altri oggetti.

“Osservare gli eventi quotidiani dal punto di vista di una miniatura può portare la fantasia a generare delle scene divertenti. Volevo prendere questa idea ed esprimerla attraverso la fotografia, così ho iniziato a mettere insieme un Calendario in Miniatura. Queste fotografie ritraggono principalmente figure in stile diorama circondate da oggetti d’uso quotidiano”.

Proprio come in un normale calendario giornaliero, le foto vengono aggiunte quotidianamente sul sito web e sui social di Tanaka.

Tatsuya Tanaka è nato nel 1981 nella Prefettura di Kumamoto. Nel 2011 ha iniziato a creare il suo “Miniature Calendar”, una forma d’arte che lo vede utilizzare oggetti quotidiani per creare scene alternative in forma di miniatura. Da allora, aggiorna e carica quotidianamente contenuti da presentare online. La sua mostra, “MINIATURE LIFE Exhibition: Tatsuya Tanaka’s World of Resemblance”, che si tiene sia a livello nazionale che internazionale, ha avuto ad oggi un totale di oltre 1.500.000 visitatori.

Una figura solitaria che prende fuoco, un carro funebre in mezzo a un paesaggio desertico, un astronauta sulla Luna con una lanterna in mano. Soggetti misteriosi e atmosfere inquietanti e inspiegabili sono i protagonisti dei lavori di ZhiYong Jing.

ZhiYong Jing è un artista cinese con base a Pechino, laureato all’Accademia di Belle Arti di Tianjin e specializzato in pittura a olio, che si auto-definisce un pittore di “sogni, corpi e realtà assurde”.

La produzione artistica di ZhiYong si divide in due: dipinti su tela e dipinti su legno, in entrambi i casi però ci troviamo davanti a opere di piccolo formato, a volte che non superano i 30 x 30 centimetri. Nonostante le dimensioni ridotte, l’artista riesce lo stesso a dar vita a immagini che invitano la mente a pensare a mondi infiniti e storie surreali.

In immensi paesaggi sconfinati, che vanno da semplici campi coltivati a panorami spaziali, fanno capolino elementi comuni ma allo stesso tempo insoliti. ZhiYong Jing crea abbinamenti assurdi come un distributore di bibite sulla Luna. Inoltre, una palette con una forte presenza di grigi e blu dona uno stano senso di oscurità e mistero.

Il 23 marzo 2020 è scomparsa un’icona del cinema italiano del dopoguerra. Lucia Bosè.  Nata a Milano il 28 gennaio del 1931. Quando il concorso di Miss Italia apriva le porte al mondo incantato della celluloide. Lucia era una semplice cameriera nella famosa pasticceria milanese Galli quando fu notata dal regista Luchino Visconti. Ma le porte del cinema le si aprirono appunto dopo il 1947 grazie alla vittoria del concorso Miss Italia a Stresa. Alla stessa edizione parteciparono altre concorrenti divenute poi famose attrici: Gianna Maria Canale, Gina Lollobrigida (classificate seconda e terza), Silvana Mangano ed Eleonora Rossi Drago. Superò il provino per Riso amaro ma l’opposizione della famiglia la costrinse a rinunciare al film. Partecipò comunque ad alcune pellicole che segnarono l’affermazione del neorealismo italiano, come Non c’è pace tra gli ulivi (1950) di Giuseppe de Santis, ma soprattutto in Cronaca di un amore (1950) di Antonioni, per il quale fu anche La signora senza camelie (1953). In questi anni fu diretta anche da Luciano Emmer e Francesco Maselli partecipando anche a diverse pellicole brillanti a fianco del suo primo fidanzato Walter Chiari. Tornò sugli schermi alla fine degli anni Sessanta partecipando a pellicole quali Sotto il segno dello scorpione dei Taviani; Metello di Mauro Bolognini, Fellini Satyricon, di Federico Fellini. Grande attrice e grande protagonista della cronaca rosa, quando i rotocalchi andavano a ruba. Lasciato Walter Chiari, Lucia conobbe il torero Luis Miguel Dominguin, che sposò nel 1955 e dal quale ebbe tre figli: Miguel, Lucia e Paola. Le nozze civili furono celebrate a Las Vegas e quelle religiose in Spagna. Il matrimonio terminò nel 1967 con la separazione, a causa delle continue infedeltà del marito. “Trovavo le amanti anche negli armadi”, raccontò tanti anni dopo.