Oliver Bonhomme è un artista a 360 gradi. È conosciuto soprattutto grazie alle sue illustrazioni, ma il suo lavoro di direttore artistico, soprattutto dello Studio BK fondato da lui stesso e con il quale si occupa di ogni espressione artistica, dai video mapping agli spettacoli di luci, fino alla cura di messe in scene per rappresentazioni teatrali, non è da meno.

Ma quello su cui ci vogliamo focalizzare noi è l’Oliver Bonhomme illustratore. Il suo è un portfolio cospicuo, in cui riusciamo a notare degli elementi ricorrenti e sempre presenti fin dai suoi primi lavori tanto quanto nuove sperimentazioni.

Appena dopo il diploma all’Ercole Emile Cohl di Lione nel 2010 inizia a collaborare con Le Monde e con il Washington Post, sviluppando la capacità di ritrarre la realtà in maniera originale. Le sue illustrazioni concettuali si adattano a qualsiasi argomento, dalla politica all’economia, dai temi sociali alle notizie di cronaca.

Solo successivamente si approccia al mondo del fumetto dando vita, con l’aiuto di Joseph Safieddine, il suo primo libro, L’Homme Sans Rêve.

Choi Haeryung è una di quelle artiste che fin da bambina amava scarabocchiare i quaderni e riempire tutti i libri di testo con i suoi disegni.

Era un modo per rendere quei libri meno piatti e schematici, voleva inserire così tante immagini da farlo diventare divertente.

Inizialmente passava, appunto, tutte le ore scolastiche a disegnare i suoi personaggi e una volta finiti, regalava tutto alla sua amica del cuore.

Più passava il tempo, più la sua pratica illustrativa cominciava ad evolversi.

I suoi lavori sono spesso descritti dagli addetti ai lavori come un sogno ad occhi aperti, l’artista trae ispirazione da internet, un contenitore infinito da cui prendere idee che poi vanno a mescolarsi con la sua immaginazione, creando come sempre qualcosa di unico.

Uno stile inconfondibile e senza dubbio naturale, pervaso di malinconia e anche da immagini ironiche, Choi Haeryung usa solo colora vibranti e scene immediatamente famigliari e quotidiane.

L’atto di disegnare, penna su foglio, la rilassa estremamente, le allevia lo stress, il suo lavoro lo reputa terapeutico ma non solo per lei, anche per chi la guarda.

Dietro le sue illustrazioni non si nasconde un messaggio determinato, anzi le piace che i suoi spettatori abbiano punti di vista differenti. Per tal motivo non dà mai nessuna spiegazione, almeno all’inizio, su quale sia il messaggio dell’opera.

In uno dei suoi ultimi lavori in ordine di tempo, nello specifico la serie “Missing”, ci sono dentro tutte le immagini che lei ritiene molto significative ed importanti.

Una serie divisa in tre parti che racconta storie ordinarie, ambientante tra paludi verdi e blu. Ogni immagine è semplice e tranquilla, ed è una sorpresa sentire che dietro a tutto questo c’è un significato più profondo.

Uno stile capace di attrarre al primo sguardo, questa è Choi Haeryung, un’artista predestinata.

Il rinomato artista giapponese Hajime Sorayama ha annunciato due nuove mostre nel mese di marzo a NANZUKA che si intitoleranno: “Sex Matter” e “Trex”. La prima occuperà lo studio centrale della galleria mentre la seconda aprirà nello studio “2G” di “Shibuya Parco”.

Lei si chiama Joyce Lee, conosciuta su Instagram – dove conta più di 50 mila follower – con il nome di @joyceartworks, ed è un’illustratrice specializzata in disegni provocanti e inequivocabili.

Il suo stile ricorda quello delle pubblicità degli anni ’40 in cui, disegnate con estremo realismo e con un’abbondanza di colori pastello, apparivano perfette casalinghe con in mano prodotti per la pulizia della casa o ricettari per cucinare la cena perfetta.

Nelle illustrazioni di Joyce Lee, però, queste donne casa e chiesa vengono rimpiazzati da soggetti provocanti che a volte possono essere semplicemente dei corpi semi nudi, altre volte invece l’artista gioca direttamente con seni femminili e forme falliche.

Queste immagini accoppiate a uno stile vintage danno vita a illustrazioni simpatiche, divertenti e tutt’altro che volgari. In effetti, guardandole penserete anche che una o due appese nel vostro salotto ci starebbero anche bene.

B.B. UN’ICONA SENZA TEMPO. 

Attrice, nata a Parigi il 28 settembre 1934. Figlia di un industriale, studia danza fin dall’infanzia e a tredici anni viene ammessa al Conservatorio nazionale di danza. A quindici anni posa per la copertina di “Elle”. È così che la notano Marc Allégret e Roger Vadim, aiuto del regista, che la guida nei primi passi della carriera da attrice. Nel 1952 ha una piccola parte in “Il buco normanno” (Le trou normand) di Jean Boyer, la prima di una serie di film tesi unicamente a sfruttarne la bellezza. Nello stesso anno sposa Roger Vadim. Nel 1956 diventa “B.B.”, dopo una folgorante apparizione al Festival di Cannes, ed interpreta il suo primo ruolo da protagonista in “Piace a troppi” (…Et Dieu créa la femme) diretta dal marito. Negli ultimi anni ’50 e nei primi anni ’60 diventa un vero e proprio fenomeno divistico che riesce a raggiungere incredibili livelli di popolarità in tutto il mondo. È stata il volto della “Marianna” la statua, emblema della rivoluzione che rappresenta la Francia in tutti i municipi francesi. Nel 1957 divorzia da Vadim. Si risposerà altre tre volte: nel 1959 con l’attore Jacques Charrier, da cui ha un figlio, Nicholas; nel 1966 con il playboy miliardario Gunter Sachs – su queste vicende il regista Louis Malle costruisce il film “Vita privata” (Vie Privée) in cui B.B. interpreta sé stessa – ed infine nel 1992 con Bernard d’Ormale, uomo d’affari ed esponente del Fronte Nazionale. Nel 1973 l’attrice si ritira nella sua villa di Saint Tropez, concede pochissime interviste e si occupa della difesa degli animali. Nel 1985 riceve la Legion d’onore dal presidente della repubblica francese. Nel 1995 partecipa con un gruppo di animalisti ad un’udienza papale.